—¿Crees que no te faltó ese conocimien- to estructurado que aporta la academia?

—¿La academia?

—Sí, para tu formación, decías: “Yo aprendo más yendo a los espectáculos”…

—A los libros, a la cercanía o a sentir mucho lo que implica una expresión artística y que se infiltre en tu sangre y te forme. Siempre he sido un poco obseso con esas experiencias, porque yo no concibo mi vida sin Federico Fellini al lado, porque vi una de sus películas cuando tenía catorce años, Las noches de Cabiria, e inclusive recuerdo a una tía que en una cena habló de esta película que era prohibida para menores de dieciocho años e impropia para señoritas, aquí en Guayaquil, entonces, dije, yo tengo que ir a ver esa película. Tenía catorce años y no sé cómo me metí, porque las pasaban siempre en el teatro Apolo, donde daban todas las películas francesas de relajo, así les decíamos en el colegio, y siempre había alguien en la taquilla que me dejaba entrar a matiné porque me hacía la pava del colegio, con dos o tres compañeros, nos metíamos a ver las películas prohibidas para menores de dieciocho años.

—Volviste a Guayaquil y te lanzaste a la televisión.

—La televisión, y la televisión con un alma mater que fue Ecuavisa, que confió en mí, en mis conocimientos. Me trajo de Nueva York y me soltó en una época en la que era el canal que desbrozaba el camino, que hacía cosas primero que los otros, y eso era porque Xavier, que era un periodista nato, me dio a mí, la otra parte, la del que él estaba afuera, pero donde él se metía también, absolutamente. Sabía de la telenovela tal y la otra, que esa no tenía rating, que la otra sí tenía, que no has visto la telenovela que está saliendo en Venezuela, para mí fue una experiencia increíble.

—El entretenimiento puede resultar muy político, tú decías antes de empezar la entrevista que hay cosas que están pasando en el país que no las vemos, y son las que ocurren en los espacios no institucionales, y el entretenimiento está muy conectado con lo cotidiano, ¿cómo manejarlo, hay mucha responsabilidad detrás?

—Para mí el entretenimiento no solo era la payasada y El Chavo del 8, para mí era también la parte cultural que yo veía en las calles de Guayaquil y lo poco que veía en los teatros; por eso, en el momento en el que salió (la obra teatral) Guayaquil superstar yo le caí encima y cuando llegó la oportunidad de sentarme con Tati Interllige (la productora) y diseñar algo con ella, porque ella fue la que trajo la semilla para trabajar con (el programa) Mis adorables entenados; entonces, comenzamos a desarrollar el concepto de una serie para televisión. El entretenimiento para mí, estando en televisión, era también ligar, no solamente lo que se compraba de afuera como entretenimiento, sino también lo nuestro, lo que había aquí y poder desarrollarlo.

—“Actuar es vivir con sinceridad en circunstancias imaginarias” es una frase que sintetiza el método Meisner, ese que ha impulsado el Estudio Paulsen de la fundación que tú presides, ¿nunca quisiste ser actor?

—Nunca. Nunca me interesó. Cuando estaba en Nueva York, habiendo escuelas de Cine, Teatro, nunca me metí. Con mi tío Alberto, que me presentaba a todos estos personajes, amigos de él, y oía sus conversaciones, me prestaban libretos de obras que se iban a hacer. Entonces, el asunto del teatro y de Meisner, y lo que él compartía conmigo como su aprendizaje, como yo no era de aprendizajes sino de gustos, no le paraba mucha bola. Mi primo Billy, que falleció hace pocos meses, el hijo del tío Alfredo Paulson, que era actor como el tío Alberto, estudió, también, en la escuela donde Meisner hizo su evangelio de la técnica, la Escuela de Teatro Neighborhood Playhouse de Nueva York. Yo iba allá a la presentaciones.

—Ahora impulsas la formación de actores.

—En el momento increíble en el que un chico, Marlon Pantaleón, que había llegado de Nueva York, me contó que él había estudiado en el Neighborhood Playhouse, que había estudiado la técnica Meisner y que había comenzado a dictar talleres aquí, en el Centro de Arte. Entonces, dije, cómo es posible que no se conozca eso aquí. Él comenzó de nuevo con este tema y yo lo ayudé un poco para traer profesores de Nueva York y desarrollar lo que el tío Alberto me dijo que fue su primer contacto con el aprendizaje actoral, que fue en el Neighborhood Playhouse con Sanford Meisner.

—Con tu esposa volviste de Nueva York y acá tuvieron hijos, ¿cómo ha sido esta parte de tu vida?

—47 años de casados (ríe) y seguimos vivitos. Es fuerte, tantas etapas. Me doy cuenta de que soy una persona tan apasionada con lo que hago que, por ejemplo, nunca me he considerado un buen padre, lo confieso, porque he tenido en mi cabeza tantas cosas. Ahora veo cómo se portan mis yernos con mis nietos, como yo nunca me porté con mis hijos, o sea, se dedican a los chicos. Una de las obsesiones que he tenido y me remite a Platero, porque esa fue parte de mi educación: para mí no es un libro de niños, sino sobre el niño que tiene que vivir dentro de nosotros siempre, que no se puede ir. Uno habla un poco de la inocencia, uno dice inocente porque esta persona no peca, o es ingenuo, está un poco como los ángeles, y no, es un estado de gracia, de advertir la vida. Eso hay que proteger, eso hay que cuidar, pero con fórmulas casi como la de los diez mandamientos, hay que proteger la niñez. No estoy hablando del abuso sexual, sino del estado general de un niño.